Risky Alternative

スペイン出身のシンガーRosaliaが 『Pitchfork』 とのインタヴューに応じており、自身の音楽を形作っているフラメンコについてや新作『El Mal Querer』などについて語っている。 スペイン南部の音楽であるフラメンコを彷彿とさせる楽曲をリリースしている彼女だが、自身のルーツであるフラメンコを初めて聴いた時のことを次のように振り返っている。「まるで矢で穴をあけられたかのようだった。今まで聴いたものの中で、一番ピュアなものだったから」 一方でRosaliaは、多くのスペインの若者が自身の音楽を聴くようになったことについて次のように語っている。「今の若い人たちは、フラメンコを何か昔のものと結び付けて考えたりはしない。クールなものだと思っているの」と彼女は説明している。「他の誰もこんな音楽はやっていない。唯一無事のスタイルがそこにあるんだけど、それは私たちのカルチャーの重要な一部分であり、自分自身を表現するのにすごく適した方法の一つなの」 「私は作曲もプロデュースもアレンジもしてる。パフォーマンスしてるだけじゃない」とRosaliaは強調もしている。「キーボードも弾けるし、ベースも弾くし、何でもできる。一日の終わりには骨の髄まで指を酷使しているんだから」 また、彼女は新作『El Mal Querer』のコンセプトについて語っている。「『Flamenca』っていう13世紀の作者不明の小説を偶然見かけたの。音楽のジャンルとは何も関係のないものなのに偶然そのタイトルが一致してることが強く印象に残ったから、読み始めてみたの。嫉妬に蝕まれている男性と結婚する女性の話なんだけど、その夫はおかしくなって彼女に毒を盛るのね。それで私はなるべく人類学的な見地から考えたの。数世紀経って、私たちは他の人を愛する方法や関わる方法を変えてきたのか、それとも今でも同じようなやり方で振舞っているのかってね」 一方で、Rosaliaはスペイン語のポップソングが世界中でヒットしている現状についても語っている。「この前、Diploがスペイン語圏から出てきた男性のMC Busetaって人をサポートしているのを見たんだけど、すごくクールよね。Charli XCXは自分のプレイリストにBad Gyalを入れてた。Gorillaz、Dua Lipa、そしてPharrellが...

8年ぶりの新作をリリースするRobynが 『OUT』 とのインタヴューに応じており、新作『Honey』にまつわる自身のこれまでの葛藤やアルバムの内容について語っている。 「もしも『まだアルバムを作るの？』って訊かれたら、応えることができるかわからない」と、Robynは語っている。「（新作の制作は）すべてが分解していく感じだったから」 「私は人生の危機に直面していたの。セラピーに行ったり、友人が他界したりとかね。全く安定とは言えないような人生の途中にいたの。本当に心を痛めていたし、平穏なままではいられなかった」とRobynは8年前の前作『Body Talk』をリリースしてからの自身の生活について説明している。 一方で、「これまで音楽をやめようと決意したことは全くなかったと思う。まだアルバムを作りたいって確信してたの」としたうえで、Robynは次のように語っている。「だけど私にとってアルバム制作は本当に探求の過程だったし、夢中になって全部みんなに見てもらおうとしたりもしていたから、その過程をコントロールすることはできないという考えに慣れてしまっていたの」 そのうえで彼女は今回の新作『Honey』について次のように語っている。「本当に正直な気持ちを打ち明けたとてもパーソナルなアルバムを作った。ただ『あぁ、私は自分の感じていることに正直になっている』って感じになるものではなくて、もっと本音の感情をね。何も検閲されないものにしたかったの」 「どんなアルバムを作りたいかは分かっていた。だけどどうすれば気分が楽になるかはわからなかった」とRobynは続けている。「何が言いたいかを本当には理解していなかったと思う。何でも言うべき必要があるとも当時は感じられなかった」 「この仕事に取り組もうとするのなら、人々の役に立つようなことを言わなきゃね。それがこんなに時間がかかった大きな理由だったの。不明瞭だと感じられるようなものや、正しい場所から生まれたものだって感じられないようなものは作りたくなかった。それと同時に自分自身を本当に深く掘り下げる必要もあった。時間のかかる作業だったわ」 さらにRobynは新作『Honey』のタイトルの意味についても語っている。「みんないつも愛する人にハニーっていうのを好むでしょ。この言葉にはすごくたくさんの意味があるんだけど、...

アトランタ出身のラッパー6lackが 『The Guardian』 とのインタヴューに応じており、ブレイクまでの苦悩、自身の娘への愛について語っている。 彼はキャリアの初期、レコード契約を手にするために数人の友人とマイアミに移り住んでいる。「俺たちはマネージメントとも弁護士とも契約してなかった。外にはフェラーリやブガッティがあって、スタジオは美しいのにさ。俺たちは『なんでダメなんだ？』って感じだった。後で学ぶことになるんだけどさ」 「そういう契約って『ひどい扱いを受けることになるかもしれない』グローバルな機会に見える状況から始まるんだ。俺のどん底はサウスフロリダにいたときのことだった。しばらく何も食べれなくて、超おなかがすいていた。それでごみ箱に誰かが食べ物を捨てていたのを見たのを思い出したんだ。そこに行って開封して食べようと思った。そんな感情を抱いた時に俺はこう思った。『それでも価値があることだよな』ってね」 その後、2016年にリリースされたデビュー・アルバム『Free 6lack』はグラミー賞にもノミネートされ、大きな注目を集めることになる。「ある日、Instagramで誰かからこういうメッセージをもらったんだ。『ここに生きていたくはないけど、あなたの音楽を聴くと立ち上がって、そんな思いを振り払ってくれる』んだってね。俺たちはみんな同じような経験をしてきた。ウンザリして、不愉快な思いをして、ストレスを感じて、鬱になってね。そして俺たちは自分たちなりのやり方でそれに向き合ってきたんだ」 6lackは一方で昨年生まれた自身の娘への愛についても語っている。「俺の娘は、無条件の愛について教えてくれる存在なんだ。どんな間違ったことをしたとしても、子供は気にしない。子供は毎日を過ごして許して愛して楽しむために生きているんだ。死ぬまで俺は音楽を愛すだろうけど、彼女が俺に笑いかけるようには、音楽は決して微笑まない。ここに生きている限りできることが究極的に3つあると思うんだ。それは、大好きなことをして、誰かを愛し、人生を創造することさ」

Lizzoが 『NME』 とのインタヴューに応じており、これまでのキャリアにおける葛藤や新曲"Boys"、LGBTQコミュニティーとの関わりなど様々なことを語っている。 まず人々に自身のことをどう思ってほしいか訊ねられると、Lizzoは次のように応じている。「みんなに『ヤバいビッチ』だと思ってもらいたいの。『彼女は音域が広い』って思ってほしい。それから『彼女のあの音楽が好き』って思ってほしい。以上よ。ハハハ！」 現在の彼女は自信に満ちた態度が印象的だが、一方で過去には「求められていない」という不安を吐露していることもあった。「太った黒人女性に望みはないって社会が主張してたからだと思う。たぶん私は繊細なの。だけど私が美しくないってメッセージをいつも受け取って、遂にキレちゃったわけ。だけど今は自分を見つめることができてとても幸運だって思うの。それが本当に痛みを伴うプロセスになろうともね」 「自分自身を探求する中で、自分を気にかける方法や愛してあげる方法、自分と対話する方法を学んでいるところなの。そしてそうすることによって、自分には価値があって求められているんだって感じられるようになっていると思う。それに私が自分に価値があって求められてるって思えば、みんな私のプッシーを食べたくなっちゃうわけ」 Lizzoは一方で今年リリースしたシングル曲"Boys"について次のように語っている。「3年前くらいに書いた曲なの。すごく自慢げな曲だなって思ったし、当時の私はそういう感じじゃなかった。自由人でもなければクールでもなかった。本当に自分を軽蔑してたの。初めてのLAでみんな集まって猛烈に働いていたんだけど、『この曲は今の自分の生活を全く反映してない。だからこの曲はとっておこう』って思ったの」 「今年まで話を進めるけど、それでマネージャーにこの曲を聴かせたら、『ワオ、すげぇな』って言われたの。『えぇ、機は熟したわ』って私は応えた。私の生活を見渡すと、私は最高にイケてたし、自由人だったし、男をグローブのように扱ってたの。ハッ！」 Lizzoはさらにタイミングの重要性を語っている。「この曲を3年前に出すこともできたかもしれないけど、今回作ったようなこんなに最高のビデオは作れなかっただろうと思うの。今のキャリアにおいて私が持っ...

Christine and the Queensが 『OUT』 とのインタヴューに応じており、新作『Chris』について、そして自身のクィアとしてのアイデンティティを語っている。 "5 dollars"のミュージックビデオの中でスーツを着用していたことについて彼女は次のように述べている。「あのスーツにはパワーがあるの。だけど、その中には破壊的なもう一つの形のパワーが存在している」 「それがお金、権力、性別なのか、それとも全てのことについてなのかはすぐにわからない。だからみんながいろいろ夢想できるって感じの考えが気に入ってるの」 さらに彼女は新作『Chris』のコンセプトについても語っている。「コンセプトとしては、Christine、そして今回のChrisはどんなときもクィアだったってこと。それは、傷を負うことでエンパワメントされるってことだったの。自分はのけ者にされていると感じるのではなく、限界に疑問を抱き、社会の限界に打ち勝つことでね」 「ジェンダーやアイデンティティについての考えをパフォーマンスしてる人を見ると、『クソ、私は何をしようとしてるの？』ってなるでしょ。古典的な女子になる方法が私にはわからないし、私は男子でもないの」と彼女は語っている。「レコーディングするのは簡単なことではなかったし、パフォーマンスをするのも簡単ではない。だけど曲を書く中で、自分を偽ることなんてできない」 さらに『Chris』におけるアティチュードを彼女は語っている。「幼いころ本当にみんなに合わせようとして自分自身を消去しかけたことがあったのを思い出す。だけど今は、この短い髪と中性的なフェミニンさを手に入れたことで、ようやく幸せな感じに見えると思うの。今まで自分の顔をそんな風に見たことがなかったわ。家族から『まぁ、あなたは輝いている』って言われたんだけど、それはようやく自分がなれるような自分を受け入れられるようになっているからなんだって思う」

・Bas with J. Cole - Tribe "Tribe"は、Basの新作『Milky Way』からのセカンド・シングル曲。J. ColeとChildish Majorのプロデュース曲。Basは『Genius』に次のように語っている。「これは明らかに女の子についての曲だけど、二重の意味がある。たしかにある意味、俺に恥をかかせるような女の子についての曲だ。だけど何かを開放もするんだ。ちょっと違うレンズを通して他のことも全部見るようになるんだ。それが彼女と関係ないことだとしてもね」 ・Calvin Harris & Sam Smith - Promises "Promises"は、Calvin HarrisとSam Smithのコラボレーション曲。Calvin Harrisのプロデュース曲で、Jessie ReyezとSam Smithがソングライティングに参加している。全英チャートではすでに1位を獲得している。 ・Cat Power feat. Lana Del Rey - Woman "Woman"は、Cat powerの来る新作『Wanderer』からの1曲。Lana Del Reyが参加している。Cat Power自身のプロデュース曲。 ・The Chainsmokers feat. Emily Warren - Side Effects "Side Effects"は、The Chainsmokersの新EP『Sick Boy.. This Feeling』からのシングル曲。ソングライターとして多くのヒット曲を手掛けるEmily Warrenが参加している。The ChainsmokersとSylvester Sivertsenのプロデュース曲。メンバーのAlex PallはEmily Warrenがこの曲に参加した理由について語っている。「彼女は俺たちの弱みを握っていて、俺たちは人質みたいなものなんだ（笑）。それは違うけど彼女は最高だからさ。人間として、彼女を僕らが気に入ってるからだ。以上。誰かといて心地よかったり、その人が自分たちのことをよく知っていると、音楽を作るのは本当に簡単になるんだ。楽しめるし、興奮するからね。この曲で彼女に...

Tyler, The Creatorが 『Fantastic Man』 の表紙を務めており、『Scum Fuck Flower Boy』や"OKRA"についての他、自身の音楽的バックグラウンドや目標について語っている。 彼は昨年リリースした最新作『Scum Fuck Flower Boy』について自身のベストなアルバムだと思っていることを明かしている。「今までより伝わりやすくて、聴きやすいよね。最高のフックを作ったし、ビートも最高だし、何も取り出さなくていい。まとまっているからね。アルバム・アートもマジで死角なしだしさ。俺の言いたいことを全部伝えている。客演もうまくいった。俺なりにポップソングだけどラップソングな曲を書くやり方を見つけた。それでも音楽的には奇妙なままだけど、キモ過ぎる感じではないよね」 一方でそれは、彼のお気に入りという意味ではないらしい。「『Cherry Bomb』が俺のお気に入りなんだ」と彼は語っている。 さらに彼は、今年出した新曲"OKRA"についても語っている。「俺は大抵の場合、その見た目を落ち着いたものにするんだ。オクラの場合はさ、俺はオクラが好きじゃない。あの食べ物はキモい。だけど単語の見た目が本当に大好きなんだ。説明はできないんだけど。俺にとっては額面通りの価値がある。もしも見た目が良ければ、それはその世界で最も美しいものだし、それが何かなんて気にしないだろ。とても美しい見や目で、触りたくないようなペストリーを見たことがある。建物とかタイヤとかバッグとか人間もさ」 「ハチはとても美しい思うんだ。すごくクールだよね。花も大好きさ。花はクールだ」 一方で彼は小学生の時に、Jamiroquaiのアルバムの新しいアルバムを気に入った時のことを振り返っている。「俺は9歳だった頃、Jamiroquaiのアルバム『A Funk Odyssey』を買ったときのことを覚えているよ。だけど他の子供たちの前では流せなかったよ。だってみんなに『なぁ、これってマジでゲイだな』って言われてしまうからね」 彼はアーティストとしての目標についても語っている。「俺は常にグラミー賞をいくつも獲っていたPharrellやグラミーをいくつも獲っていたKanyeにいつも立ち返るんだ。彼らの作品は、俺がこうして音...

アトランタ出身のラッパーRussが『Genius』の『For The Rcord』のエピソードのに出演しており、新作『ZOO』についての他、音楽業界の問題などについて語っている。 「『Zoo』は、名声や業界とかの中でクレイジーなことが起こって窮地に追い込まれていた時に、作った初めての作品だった」とRussは語っている。「俺はただそれを観察しているだけなんだけど、17歳の奴が『うまくやりたい』とか言ってても、何に取り組もうとしてるかなんてあいつらは全然わかってないんだ。成功やそういうものが全部ほしいとか思ってるんだろうけどさ、バカげたことにも全部対処しなきゃいけないんだぜ。きっと俺は契約書の細字部分を適当にしか読んでなかったからなんだろうって感じだよ」 「俺にとっての真実の曲を作りたかっただけだよ。そして自分たちにもできるんだって子供たちに感じてもらえるようなメッセージを入れたかった。だってこの業界で俺はどれも最高なわけでは全くないからね」と彼は新作について語っている。「ゲームはしたくなかったんだ。俺の言ったように、外から見ている奴らには背後で起こっているたくさんのことがわかってないんだ。この人を招いてこういうことを言わなきゃいけないとか、この人と話をしたら握手をしなきゃいけないみたいなさ。そうすればみんなに気に入ってもらえるし、変な摩擦が起こらないからってさ」 Russは以前、現在のヒップホップシーンにおいてプロデューサーが曲のクオリティーを下げているのだと批判を展開していたが、彼は改めて「俺が言いたかったのはさ、不幸なことに多くの曲が単調で同じようなサウンドになってるってことなんだ。だからみんなダメになっていつも悪態をついているんだよ」と語っている。「永遠に残るユニークなものを作っている人が必要なんだ。時代に迎合するのではなくてタイムレスな音楽を作るよう、これからのプロデューサー達には提案したいね」

シカゴ出身のラッパーNonameが、 『Rolling Stone』 とのインタヴューに応じており、これまでのキャリアや新作『Room 25』などについて語っている。 Nonameは2016年にデビューアルバム『Telefone』をリリースした頃、ラップをやめることも考えていたことを明かしている。「介護をしてたことがあったから、きっとそこに戻ることだってできたと思う。看護の課程を修了しようとしたかもしれない。そしてただ看護師になってね。それしか私が楽しめることって他になかったの」 「たまにあるそこら中の大学で小さなショーを300ドルのためにやったりして、なんとか家賃を払うことができていたの。『このキャリアを追い続けようとするべきなのか、職を得るべきなのか？』っていう狭間にある金銭状況にいたわ」 しかし、同じくシカゴ出身のChance The Rapperのブレイクのきっかけとなった2013年の作品『Acid Rap』に参加したことがきっかけで、彼女のデビューアルバムは即座に注目されることとなった。「金銭面では安定した。ようやくシカゴからでることができたの。引っ越しがずっとしたかったから」 ロサンゼルスに引っ越した彼女は、その『Telefone』を引っ提げ数々のライブをこなしていくことになる。「今年のコーチェラで演奏したのはクレイジーだった。2年前にアルバムをドロップして『あぁ、私たちはまだイケてるから』って感じでコーチェラに立つようなアーティストがそんなにいるとは思えないし」 「公演をやるにあたって最も大きな問題だったのが、あの作品はたったの30分しかないことだったの」と彼女は語っている。「ブッキングしてもらうことの問題は全然ないんだけど、みんな1時間以内の持ち時間で私をブッキングしようとしないの。あちこちで色々自分なりに技巧をこなしてもっと長いセットにしようとしたの」 2017年の終わり、Nonameは新作の制作に取り組んでいくことになる。「みんなで一緒に作り上げるような空間にいる必要がわたしにはあってね。ビートを送られるのすらもイヤなの。できれば楽器に囲まれながら閉じ込められていたい」 「『Telephone』を出したとき、私の人生は全然違う場所にいた。私の持つ責任は今に比べれば劇的なほどに少なかった。私には、『Telefone』...

先月、Jeremihとの共同ツアーを途中でキャンセルしたTeyana Taylorだが、彼を「怠惰で卑劣で嫉妬深い」と糾弾したことについて、Teyana Taylorは改めて釈明している。 Teyana Taylorはツアーをキャンセルした後もJeremihの子供を産んだ母親をシカゴのライブでスペシャル・ゲストとして招待するなど、両者の間にはいまだ大きな亀裂があることが伺える。 Teyana Taylorは『The Real』に出演し、ツアー中に起こった出来事について語っている。「私たちのものだったはずなのに、全部Jeremihがさらっていったの。彼の名前はすべてのものに載っていたのに、私の名前はチケットにすら載っていなかった。私は影で一生懸命やっていたのに、ある公演の最中にあなたは、私を自分のオープニングアクト呼ばわりした。だけどその後ラジオで『でも俺は彼女に愛を持って接していた。わかるだろ、全て愛なんだ』とか言っちゃってさ、自分は倫理的に正しいことをしているかのように見せようとしている。でもありえないわ。だって、あなたが私に愛を持って接していたなら、ライブで私のことをバカにしたりしようとはしないでしょ」 「彼があぁいう風に言ったとき、そのことについてテキスト・メッセージで圧力をかけたりした。トロントにいたときに起こったことで、彼は自分が言ったことを認めていた。だから私は『何が言いたいと思う？このツアーは終わりよ』って言ったの。彼は、『じゃあ成り行きに任せるよ』みたいなことを言ったの。私が伝えたかったのは、もしも私がただのオープニングアクトならこのツアーは終わりだなんて言う力は持っていなかったはずだってこと。それにどちらにしても、私が何を持ち込んだのかあなたは既に知っていた。なんていうか、私をバカにするなって感じね」